Scheu Analog Premier МК III, обзор. Журнал "Stereo & Video"

Проигрыватель Scheu Analog Premier МК III выглядит одновременно простым и необычным. Аппарат представляет пример инженерного минимализма и состоит всего из нескольких деталей. Небольшое круглое основание устанавливается на поверхность при помощи трех регулируемых ножек-шипов. Правда, в комплекте нет никаких подставок под ножки, и их придется приобрести отдельно — без подставок шипы испортят любую стойку или полку. Основание проигрывателя изготовлено из черного акрила, внутри, вероятно, присутствуют какие-то демпфирующие элементы, но достоверно установить это не удалось. На основании закреплена площадка с двумя базами для установки тонармов — проигрыватель изначально рассчитан на установку двух тонармов длиной до 12 дюймов, и у производителя можно заказать базы практически под любой тонарм. Единственное, некоторые затруднения возникают, например, с тонармами SME, имеющими на выходе RCA-разъемы — в таком случае фонокабель с длинными разъемами может просто упираться в опору базы. В остальном же, возможность установки двух тонармов — это несомненное достоинство, а при серьезном подходе к воспроизведению винила — объективная необходимость.

Узел подшипника массивный, его крепление проходит через все основание, и в целом, конструкция логичная, да и качество реализации на уровне — если раскрутить диск рукой, то остановится он где-то через 10-12 минут.Подшипник расположен максимально высоко и имеет обратную конструкцию — та часть, которую привычно называть стаканом, надевается на ось сверху и опирается керамической вставкой на керамический же шарик. Смазывается подшипник силиконовым маслом, для его заливки в шкиве проигрывателя предусмотрено специальное отверстие. Диск выполнен из акрила и имеет массу 7,5 кг.

Мата производителем не предусмотрено, но, по моим наблюдениям, на этом проигрывателе можно использовать разные маты — пробку, керамику, металл, винил, карбон — в зависимости от того, как именно хочется подстроить под себя тонкие нюансы звучания. Привод аппарата условно пассиковый, вращение мотора передается при помощи мононити, которую нужно самому отмерять и завязывать специальным узлом. В проигрывателе используется двигатель постоянного тока, установленный в массивном металлическом корпусе. Блок мотора никак не привязан к корпусу, и можно выбирать место его установки, длину и силу натяжения нити. Помимо переключения скорости есть возможность точной ее настройки. Тут стоит сказать, что у нашего аппарата мотор из обновленной серии — более мощный по сравнению с ранними моделями и более стабильный.

Тонарм Scheu Analog Cantus 9 можно назвать как минимум странным. При классической одноопорной конструкции большая часть деталей выполнена из акрила, трубки в привычном понимании нет, вместо нее — каркасная конструкция. У тонарма обычная регулировка по высоте, а прижимная сила и азимут настраиваются за счет эксцентрично закрепленного противовеса — в целом, решение не самое удобное, настроить одновременно прижим и азимут затруднительно. Настройки антискейтинга нет. Не менее специфично крепление тонарма к базе — основание просто вставляется в базу и снизу закручивается гайкой. Но в базе не отверстие, а паз, поэтому попасть в нужное расстояние и не сбить его, затягивая гайку, получается не сразу. Также доставляет неудобства отсутствие армреста, тонарм просто лежит на площадке лифта. На выходе у тонарма — штатный несъемный кабель с RCA-разъемами.

Головка Benz-Micro Ruby 3 Wood традиционно для производителя МС, в нашем случае версия с низким выходом, выполнена в полуоткрытом корпусе из корня вереска. Настраивать головку удобно, но при настройке ее положения ориентироваться удобнее по передней поверхности, так как боковые имеют неровную форму. Внешне головка изготовлена очень аккуратно и качественно, единственное, что, на мой взгляд, представляет неудобство — отсутствие какого бы то ни было защитного колпачка в сочетании с нефиксируемым тонармом вариант весьма рискованный.

Начать прослушивание я решил с концертного альбома Sarah Vaughan — Live In Japan. Звучание мягкое, комфортное, чуть теплое. Сказать, что не хватает детальности, нельзя, но и «голографического» разрешения нет. Воспроизведение различных частот во всем диапазоне, в целом, верное, но бас слишком аккуратный и интеллигентный. Средние частоты насыщенные, чуть выпуклые, а верхние лишены яркости. Все слышно, и слышно хорошо, но нет и намека на излишнюю аналитичность. Звук может показаться излишне спокойным и расслабленным. При этом вовлеченность в прослушивание присутствует в достаточной мере, от музыки совершенно не клонит в сон. Сцена — немного хуже ожидаемого: пропорции верные, но все элементы расположены слишком близко друг к другу, и сцена получается слишком камерной, особенно для хорошо записанного живого выступления. Продолжая джазовую тему, прослушал сборник Mahalia Jackson — Starportrait. Звучит хорошо, но в полной мере той глубины звука, которую можно услышать на этом альбоме нет, звук прорисован по контурам, но наполнения, глубины не хватает. Более ранние монозаписи звучат формальнее, чем более поздние стерео, хотя по опыту прослушивания этот же альбом на таком же проигрывателе, только с другим тонармом и головкой Denon DL-102 может звучать просто восхитительно. Чтобы как-то закрепить впечатление, в качестве следующего альбома выбрал пластинку Oscar Peterson Trio — Night Train vol.2. Характер звучания уже более-менее предсказуемый — все ровно, в меру детально и немного мягко. Проработка образов сцены на хорошем уровне, но не более того. Не хватает хлесткости, ощущения присутствия. Одновременно звучание очень певучее, мелодичное, при отсутствии выраженной аналитической составляющей в воспроизведении, эмоции музыки чувствуются очень хорошо. Так же можно отметить одно очень хорошее свойство головки и отчасти тонарма: пластинки в более-менее потрепанном состоянии воспроизводятся на редкость хорошо — уровень шумов и артефактов заметно ниже среднего, а сама информация с дорожки считывается точно и аккуратно.

Заканчивая с джазовой темой, я поставил пластинку Aurex Jazz Festival '81 — Allstar Jam Session. Она сама по себе уникальна и составом музыкантов, и уровнем исполненной музыки, и качеством записи. В нашем же случае звучание быстрое, но все равно иногда складывается ощущение, что звук запаздывает. Духовые инструменты звучат аккуратно и ненавязчиво, иногда слишком ненавязчиво. Сцена камерная, а звучание баса и ударных иногда кажется таким аккуратным, будто музыканты играют, но при этом боятся кого-то разбудить. При этом сказать, что бас неглубокий, было бы не правдой. Еще на этой записи подтвердилась одна особенность, замеченная ранее: тракт очень интересно воспроизводит солирующий инструмент или голос — его звук как бы выделяется из общего контекста и переносится на передний план, но при этом все остальные составляющие музыки уходят слишком далеко назад. Также головка на этом тонарме несколько хуже отрабатывает последние треки на пластинке, особенно если пластинка записана почти до «яблока».

Прежде чем перейти к музыке классической, решил на контрасте послушать немного рока. Альбом Queen — Made In Heaven прозвучал ровно и динамично. При некоторой склонности головки и тонарма к воспроизведению музыки камерной и малых составов на этом альбоме я не услышал ни одного момента, когда звук начал бы сваливаться в кучу. Но одновременно почерк «звука в себе» остался — даже быстрый, динамичный альбом, насыщенный и множеством звуков, и призвуков, а также не лишенный технических проблем записи прозвучал ровно, спокойно, со сдержанной эмоциональной подачей. Все детально и достаточно быстро, но комфортно и аккуратно, формально в звуке все есть, но эмоционально — звучит диск слишком успокоенно и умиротворенно.

Прослушивание записей классической музыки начал с оперы Giacomo Puccini — Madama Butterfly: все звучит достаточно ровно, точно, но примерно с теми же особенностями воспроизведения частотного диапазона и сцены. Что однозначно понравилось — тембрально звучание верное, все инструменты и голоса звучат без искажений. Но на быстрых и эмоциональных моментах этих самых эмоций как раз маловато. Скорее, хочется слушать оперу, сверяясь с партитурой, а не получать эмоциональную отдачу от замечательного исполнения и очень хорошей записи. После «большого» классического произведения мне захотелось услышать, а как же прозвучат произведения сольные, и для этого отлично подойдет пластинка Vladimir Horowitz — 1966 Carnegie Hall Recitals, Vol.2. И здесь способность тракта подчеркивать солирующий инструмент раскрывается наилучшим образом.

Звук подробный и очень аккуратный, слышны и основные тона, и послезвучия струн рояля, и призвуки деки. Пропорции верные и точные — когда тракту достается звук одного инструмента, не конкурирующий ни с чем, он воспроизводит его практически идеально. Закончив с прослушиванием, я решил немного поэкспериментировать. Так уж сложилось, что данный проигрыватель мне был очень хорошо знаком и до теста, я слышал его в комбинации с несколькими различными тонармами и порядочным количеством головок. Поэтому рассмотреть только один штатный вариант с тонармом того же производителя мне показалось недостаточным. К тому же Cantus — самый неоднозначный из всех тонармов Scheu Analog — тот же 12-дюймовый Classic звучит менее камерно, более прозрачно и аналитично.

Хотя самым интересным и достойным «напарником» для этого стола я бы назвал тонарм Ikeda IT-407 в сочетании с головкой Ikeda 9 Rex. Но этого тонарма в моем распоряжении нет, поэтому я установил 12-дюймовый SME М2-12 и на него — Benz-Micro Ruby 3 Wood. В таком сочетании головка раскрылась намного лучше — может быть, она не так вдохновенно стала воспроизводить малые составы, но зато появилась широкая и глубокая сцена, ушла камерность звучания, улучшилась детальность, но при этом сохранилась честная тембрально подача, а звук, в целом, из несколько зажатого превратился в прозрачный и аналитичный, но без потери интеллигентности. Так же чутко проигрыватель способен реагировать на любые прочие изменения в механических составляющих — на маты, прижимы, способы установки.

Подготовлено по материалам журнала "Stereo & Video", июнь 2011 г. www.stereo.ru